II. Dünya Savaşı‘nın Avrupayı parçaladığı 1940’lı yıllarda sürrealist ressam ve yazarlar, evlerinden kaçarak Meksika‘da beklenmedik bir sığınak buldu. Avrupa’dan sürgüne gönderilen bu sanatçılar, savaş, mitos ve bilinçdışı temalarıyla şekillenen hayali bir yaratıcı dünya kurdu. Varo Hanesi’nin çevresinde örgütlenen topluluk modern sanata iz bıraktıysa da, yerel sanatçıların—en ünlüsü sürrealizmi tamamen reddeden Frida Kahlo’nun—karşı çıkmasıyla çatışmalar tetiklendi.
Sürrealizm, I. Dünya Savaşı sonrası Avrupa’da ortaya çıktı ve 1950’lerin sonlarına kadar varlığını sürdürdü. Bilinçdışını kamuoyuna taşıyan hareket, gizli istekleri, korkuları ve cinselliği açıkça ve bazen şok edici bir dille tartışarak modern sanattaki en çok konuşulan ve etkisi en geniş hareketlerden biri haline geldi.
Sürrealizmin Kökenleri ve Fikirleri
Bununla birlikte, herkes bu bilinçdışının açıkça ortaya konmasından memnun değildi. Eleştirmenler sürrealistleri psikanalize yüzeysel yaklaşımla, iffetsizlikle ve halk ahlakı için tehditle suçladı. Hareket, aşırı cinselleştirilmiş imgeleri ve kadın sanatçılara yönelik haksız muamelesi nedeniyle günümüzde de eleştiri alıyor.
Savaş Sürrealistleri Sürgüne Zorladı
Savaşı patladığında ve Nazi rejimi giderek daha fazla bölgeyi ele geçirdikçe, avangart sanatçılar atmosferin gittikce gerindiğini hissetti. Surrealizm ve Kübizm gibi en ilerici sanat biçimleri resmi ideoloji tarafından “bozulmuş” ilan edildi. Eserler yakıldı, yaratıcıları hapsedildi. Avrupa’daki birçok yaratıcının Yahudi kökenli olması ve büyük çoğunluğunun sol siyasi görüşlere sahip olması bu taboyu daha da ağılaştırdı.
1940’ın Haziran ayında, ABD’li aydınlardan oluşan bir grup, savaşın yıkımına uğrayan Avrupadan tahliye edilecek sanatçı ve politikacılara adanmış bir kuruluş olan Acil Kurtarma Komitesi’ni kurdular. Sanatçların tahliyasin düzenlemesine yardımcı olan isimler arasında, ulaşım ve bürokratik giderleri karşılayan ünlü sanat himayecisi ve koleksiyoncu Peggy Guggenheim de vardı. Komite’nin yardımıyla Marc Chagall, Max Ernst, André Breton, Jacqueline Lamba gibi tanınmış sanatçılar Avrupa’dan güvenli biçimde ayrılabildi.
Meksika Neden Bir Surrealist Sığınak Oldu
Meksika, siyasi yelpazenin bu kanadına tam tersine samimi yaklaştı; özellikle Franco rejiminden kaçan İspanyolları kabul etmeye istekliydi. Meksikalı yetkili tarafında, yerel makamlarla tahliye çalışmalarını koordine eden başlıca arabuluculardan biri tüm zamanların en ünlü Meksika sanatçisi sayılan Frida Kahlo’ydu.
Avrupalı sürrealizmin kurucusu André Breton, 1938’de Meksika’yı ziyaret ettiğinde doğal güzelliğine ve oranın insanlarına hayran kaldı. Onları en güzel örneğiyle bir surrealist ülke olarak nitelendirdi ve Meksikalıların geleneksel kültürlerini, tanrılarını ve inançlarını nasıl koruyup değer verdiklerini özellikle övdü.
Breton’un anlatısı ne kadar kapsamlı değildi ve kuşkusuz aşırı egzotikleştirilmişti; yine de Meksika’yı büyülü ve ilham verici bir yer olarak betimleyen bir imaj yarattı.
Sürgün, Mülkçileri Bir Yaratıcı Topluluğa Dönüştürdü
Çok sayıda ülkenin aksine Meksika’da sanatçılar, ancak yerlilerin kariyer fırsatlarını tehdit etmedikleri sürece çalışabilecek fırsata sahipti. Böylece İspanyolca konuşan birçok göçmen üniversitelere gittiler ve yeni bir Meksikalı genç yaratıcı ve akademisyen kuşağını yetiştirmeye yardımcı oldular.
İşlerinin yanı sıra, çoğu Avrupalı yerelle yakın etkileşimde bulunmak yerine kendi mülkçileriyle vakit geçirmeyi tercih etti. Bunun nedeni yerel adetleri reddetmek değil; Avrupa’nın harap içinde savaşın, trajedinin ve dramatik kaçışın paylaşılan deneyimiydi.
Surrealist sanatçı Remedios Varo’nun Evi, tüm topluluk için merkezî buluşma noktasıydı. İhtiyaç duyan herkes buradan arkadaşlık, barınak ve grubun tüm üyelerinden mali destek bulabildi. Varo akşam yemekleri ve partiler düzenledi; telefon defterinden rastgele seçtiği adreslere parti davetiyeleri bile gönderdi.
Alman-Macar kökenli bir Meksika sanatçısı Gunther Gerszo, Varo’nun evindeki atmosferi ve kendisi de dahil olmak üzere hostu, “The Days of Gabino Barreda Street” adlı eserinde belgeledi.
Remedios Varo’s Surrealist Sanctuary
Kendiliğinden bir surrealist oyun alanına dönüşen ev, Varo’nun yolculukları ve araştırmaları sırasında topladığı tuhaf nesnelerle doluydu. Büyülü taşlar ve garip tilsimler vardı. Zemine o kadar büyük ve çok sayıda deliklerin olduğu görkemli bir harabeydi; dikkatle adım atmanız gerekiyordu. Bu deliklerden fareler, kedileri ve insanları umursamadan dışarı çıkıyordu. Varo’nun eşi Dadaist şair Benjamin Péret onları zehirlemeye çalışırken, Varo gizlice onlara peynir vererek bu kemirgenlerin varlığını teşvik etti.
Evin yanındaki terk edilmiş bir araziye, yerel bir hastane ampute uzuvlar dahil atıklarını bırakıyordu. Böylece Varo’nun habersiz bir misafiri çöp yığınından çıkan bir el veya bacak görebilirdi. Bu manzaranın korku vericiliğine rağmen, bu imgeler göçmen grubun çok sayıda surrealist kısa öykü ve resmine ilham verdi.
Sınırlı maddi olanaklara sahip olsalar da yaşamları olayla dolu ve yaratıcıydı. 1942’de Marc Chagall Mexico City’yi ziyaret etti ve birkaç Avralıyı yerel bir bale prodüksiyonu için sahne dekorasyonu üzerinde çalışmaya davet etti.
Sürgünde Sürrealizmi Geri Kazanan Üç Kadın
Bu yabancı kulübünün merkezinde, okültizm ve maneviyata ortak ilgileri nedeniyle “Üç Cadılar” olarak anılan üç kadın vardı: Remedios Varo, Leonora Carrington ve Kati Horna. İspanyol kökenli bir surrealist ressam olan Remedios Varo, hayatının çoğunu düşmanca koşullardan kaçarak geçirdi; muhafazakâr ailesinden ve dini eğitiminden, şiddetli milliyetçilerin yönetimi altındaki anayurduna kadar. Meksika’ya kaçışı, sanatçı sesinin giderek daha güçlü ve net hale geldiği uzun süren yerinden etilmenin son aşamasıydı.
İngiltere’de doğan Leonora Carrington benzer bir deneyim yaşadı. Zengin ancak muhafazakâr ailesi yoluna çıkan her engeli koydu; o sıradaki ortağı Max Ernst’in tutulması için polisi rüşvetlemeye kadar gitti. Carrington, zorla bir psiyatrik hastaneye yatırıldı ve ilaçlarla ve elektrokonvülsif terapiyle tedavi edildi.
Hastaneyden ve ailesinden kaçtıktan sonra, kıtadan güvenli biçimde ayrılmasını sağlayan bir Meksika diplomatıyla menfaat evliliği yaptı.
Meksika’da Başarı ve Avrupanın Özlediği Bir Miras
Üç Cidilerin üçüncüsü Macar fotoğrafçı Kati Horna’ydı. Kolajlar yapmak ve şamanizmi çalışmanın yanı sıra, Horna öne çıkan bir belgesel fotoğrafçıydı. Diğer konular arasında 1937’de İspanyol İç Savaşı’nı belgeledi. Saha alanındaki erkek meslektaşlarının aksine, Horna askerlere ve askeri harekete değil; yıkılmış günlük yaşama ve savaşın kadınlar ve çocuklar üzerindeki etkisine odaklandı.
“Üç Cadılar”, savaştan sonra Meksika’dan ayrılmayı reddedenler arasındaydı. Horna, bu ülkenin vatansever olabileceği tek ülke olduğunu iddia ederek Meksika vatandaşı oldu. Kişisel gelişim ve cesur ve özgün Meksika geleneğiyle beslenen sanat kariyerleri parladı. Varo ve Carrington’un resimleri bitmeden satıldı; Horna’nın fotoğrafları Meksika dergilerinde yer aldı.
Bununla birlikte, sanatları en azından yaşamlari süresince Avrupa’daki genel kamuoyuna neredeyse ulaşmadı. Yalnızca 2006’da Leonora Carrington’un kuzeni gazeteci Joanna Moorhead, uzun süre kayıp olan aile üyesinin Meksika’nın en önemli sanatçılarından biri olarak görüldüğünü keşfetti.
Frida Kahlo Avrupaalı Sürrealistleri Neden Reddetti
İdeolojik ve pratik ortak yanlara sahip olsalar da, yerel sanatçılar yabancıları kendi çevrelerine kabul etmeye pek istekli değildi. Meksika sanatçıları arasındaki baskın eğilim, sanatlarını Batı estetik geleneğinin baskısından kurtararak sömürgeleştirme sürecinden geçirmekti.
Sürekli olarak eğitimli ve deneyimli göçmen sanatçıların ve yazarların uzun vadede ülkeye fayda sağlayacağı kesin olsa da, yerel yaratıcılar varlıklarını yeni oluşan kimlikleri için bir tehdit olarak gördü.
Hatta terminolojik kategori bile bir meseleydi. Batı basında “Surrealist” olarak etiketlense de, Frida Kahlo gibi yerel isimler bu terime karşı çıktı. Kahlo, sürrealizmin iddia edilen uluslararasılığını siyasi ve ulusal kimlik lehine reddetti. Eserlerinde sembollerini kişiselleştirdi ve yerelleştirdi.
Kahlo ve Diego Rivera, Breton’un 1938’deki Meksika ziyaretinde ona konuk oldular. Aynı zamanda mülkçü sanatçılarıyla birkaç kez de buluştular; ancak onlardan pek hoşlanmadılar.
Frida Kahlo’nun hareketin erkeklerine yönelik belirli bir iğrenmesi, Paris’e yaptığı ziyaret sırasında gelişmişti. Bir keresinde, entelektüel ve sahte sanatsal bireylerle hiçbir şeyi paylaşmaktansa tortilla satmayı tercih edeceğini yazmıştı.
Henüz yorum yok