Orta Çağ‘ın en keskin dini çatışma döneminde, Papa’nın kutsal savaş çağrıları yankılanırken Normand hükümdarlar Sicilya‘daki kiliselerini, az önce fethettikleri toprakların mimari dilini kullanarak inşa etti. Palermo’daki Cappella Palatina’nın altın yıldızlarla örülü tavanı ve Arapça yazılarla çevrili sütunları, 1960’lı yıllarda oraya bir Haçlı şövalyesinin girmesiyle bile yabancı toprağa adım atmamış olması açısından çarpıcı bir gerçeği taşıyor: Bu binayı kurmasa da onun mimari mirasını seven bir Hıristiyan kral inşa ediyordu.
Kahire’de hüküm süren Fatımî hanedanının mimarlık anlayışı, yaklaşık iki yüzyıl boyunca İtalya’nın adasına aktarıldı ve bugün “Norman”, sonra “Sicilyan” olarak sınıflandırılan bir estetik haline geldi. Karşıtlık asla sırayla gelmedi; düşmanlık ve hayranlık bazen aynı duvarın içinde, bazen aynı binada birlikte işledi.
Kahire Atölyelerinde Başlayan Bir Değişim
Fatımî hanedanı yaklaşık iki yüzyıl boyunca Mısır‘ı yönetti ve baştan itibaren sanat kültürü bu karışımı yansıttı. Kıpti Hıristiyan ustalar Fatımî devletinde üst düzey görevlerde bulundu; yaklaşık 1000 yılında İslami süslemeler, Mısır’daki Hıristiyan kiliselerin içine bile girmeye başladı. Deir al-Suryan manastırına ait o meşhur oyulmuş ahşap kapılar, geometrik İslami desenlerle Hıristiyan ikonografisini o kadar iyi birleştirdi ki Kıpti sanat tarihçisi Gertrud van Loon, “Fatımî döneminde eğer haçlar ve azizler olmasaydı, bir ekranın Müslüman mı yoksa Hıristiyan mı için yapıldığını ayırt etmek imkânsız olurdu” diye yazdı.
Bu ustalık, atölyelerde nasıl öğrenildiği konusunda da dikkat çekiciydi. Döneminin olağanüstü bir özelliği olan bu zanaat birlikleri mezhepsizdi; Müslümanlar, Hıristiyanlar ve Yahudiler aynı koda bağlı olarak birlikte eğitim gördü ve çalıştı. Fatımî Kahire Kıpti taş oymacılarını, Basra’dan gelen boyacıları ve Suriye ve Ermenistanlı Hıristiyan duvarcıları çekti; bu ustaların eserleri bugün şehrin büyük surlu kapılarında hayatta kaldı.
Tarihçi Doris Behrens-Abouseif’in aktardığına göre, Fatımî veziri Badr al-Jamali’nin 1087’de Kahire surlarını yeniden kurmasıyla ortaya çıkan Bab al-Nasr ve Bab al-Futuh kapıları, “kesinlikle yabancı mimarlara” aitti; bu mimarlar kuzey Suriyeli, Bizans ve Ermenî inşaat yöntemlerini kullanıyordu. Bu kapılar içinde duvarcıların kesmiş olduğu spiral taş merdiven o kadar ileri düzeydeydi ki Avrupa on yıllarca buna benzer bir yapı görmedi.
Fatımî kemer, Saint-Gilles’in on ikinci yüzyıla ait “vis de Saint-Gilles” merdiveninin uzun süredir Fransız Romantik mühendisliğinin harikası olarak kutlandığı o döneme göre hem öncesine tarihleniyor hem de onu geride bırakıyor.
Doris Behrens-Abouseif
Bu sanat değişimi bir felsefi öneriyi akla getiriyor. Platon’un Seminer‘inde, tek bir güzel bedenin sevgisinden yola çıkıp hiçbir nesnenin tam olarak içermeyeceği, hiçbir geleneğin kendine ait sayamayacağı evrensel bir Güzele yükseliş anlatılıyor. Gerçek bir güzellik karşılaşması, algılayan zihni özel örneğin, ustasının dini inancın ve mecbur’un inançının ötesine çeker.
Fatımî ustalar bu mantığa yakın biçimde çalıştılar: Zanaat, elin ürettiği formun mükemmelliğine göre değerlendirildi; Kıpti, Bizans, Sasani ve Suriyeli biçimler tek bir görsel kültürün içine katıldı. Atölyeyi yöneten şey dogmatik kategori değil, elde edilen biçimdi. Bu yetenek, Fatımîlerin dışa aktardığı şeydi.
Sicilya’da Bir Mirasın İnşası
Sicilya Normandların 1072’de adaya ayak basmasından iki yüzyıl boyunca Müslüman yönetimi altında yaşamıştı ve Fatımîlerin batı Akdeniz yörüngesinin içindeydi. Bu yüzden Normand şövalyeleri bu mimariliği yabancı bir şey olarak karşılamadılar; miraslarını aldılar.
Bu devamlılığı iki seküler bina kanıtıyor. Cefalà Diana’daki hamam, Müslüman yönetimi döneminde yapıldı ve Kahire’nin 972’de tamamlanan al-Azhar camisinin avlusundaki taş başlıklarıyla aynı tasarımda kırmızı kumtaşı taşıyordu. La Favara’daki keyif sarayı, daha sonra Maredolce adıyla anılan bu yapı, Fatımî döneminde kendi başına bir binaydı; kemerli portikisi al-Azhar’a doğrudan benzerken dış cephesi Fatımî tasarımının tipik uzun kör kemerlerini taşıyordu.
Roger II sarayı yıkmadı. Onu devraldı, süsleme gölünden balık avladı ve Sicilyalı bir sarayın nasıl görüneceğinin modelini olarak ayakta bıraktı.
Kahire’deki durumlar — Fatımî halifeliğin siyasi gerilemesi ve oradaki büyük inşaat projelerinin durması — Roger II’nin hükümetine hizmet arayan yetenekli ustaların göçüne muhtemelen yol açtı.
Doris Behrens-Abouseif ve Maurizio Massaiu
Kahire’de taşın bir atölyeden taşınan bir kiliseye geçiş, mimari dilin din sınırlarını aşması açısından en çarpıcı örnektir. Fatımî cami mimarisinin imzası olan mekânsal hamle şuydu: mihrabın, Kabe yönünü işaret eden nişin tam önündeki bölge, kubbe adı verilen kübik birimle taçlandırılıyordu.
Palermo’daki San Cataldo kilisesinde, caminin tepesini taçlandıran yükseltilmiş kırmızı kubbeler ve duvarları boyunca akan içe çekilmiş kör kemerler, Bellafiore’nin belgeleriyle doğrudan Kuzey Afrika Fatımî cami tasarımına modeldir. Cappella Palatina’nın kutsal alanı bile aynı merkezi mantıkla düzenlenmişti: bir Hıristiyan kutsal mekân, bir caminin mekânsal gramerine göre inşa edilmişti.
Bellafiore’nin Palermo Katedrali’ni incelemesinden gelen en net yargı şuydu. 1184–85 yıllarında tek bir yılda, dönemin Avrupa katedralleri için şaşırtıcı derecede hızlı bir biçimde yükseltildiği bu katedral, Fatımî inşaat yöntemlerine ve aynı alanda duran camiden geri kazanılan malzemelere bağlanıyordu. Sonucunda Bellafiore kesinlikle şöyle diyordu: Bu katedral, “Sicilya’daki Fatımî mimarisinin en yüksek ve kapsamlı metnidir.” Bu motiflerle süslenmemişti; Latın Hıristiyanlığının en kutsal bina türünde Fatımî mimari dilinde yazılmıştı.
Aynı düzenleyici mantık tüm zemin planlarını yönetiyordu. Bellafiore, La Martorana, San Giovanni degli Eremiti, San Cataldo ve Santa Maria Maddalena’nın merkezi, kubbe odaklı düzenlemelerinin Bizans kilise modellerinden değil, al-Juyushi Camii’nden — 1085’te Kahire’de yapıldı — ve Sayyida Ruqayya’nın kubbeli mezarından — 1133’te yapıldı — yola çıkması gerektiğini savunuyordu.
Kemerlerin ham malzemeleri bile aynı imzayı taşıyordu. Bab al-Futuh’ta, Badr al-Jamali’nin 1087’de Kahire’de tamamladığı büyük Fatımî kapıda yan kemerler özgün bir yastık biçiminde taç taşıyıcı kullanıyordu; taş bloklar yığınlanmış yastıklara benzeyecek şekilde kesiliyordu. Aynı alet, daha sonra Norman Palermo’nın kiliselerinde görüldü ve bunu Diana Darke’nin de belirttiği gibi yalnızca “Mısır ithalatı” olarak açıklayabilecektik.
Dini Sınırların Ötesinde Bir Dil
Kıpti mecburları 1910’da, Mısır’ın Hıristiyan mirasını barındırmak için bir müze kurduklarında, binaya al-Aqmar Camii’nin — 1125’te yapıldı ve Bellafiore’nin Sicilyalı on iki kiliseye uzattığı o mekânsal mantığa sahip olan aynı Fatımî bina —den kopyalanmış bir cephe verdiler.
Copt topluluğu al-Aqmar’a ulaşmadı çünkü onu unuttular. İkinci yüzyıldaki Kahire’de bir Fatımî camiyi düzenleyen aynı mantık, yirminci yüzyılda bir Hıristiyan müzesini düzenledi.
Kaynak: Makalede aktarılan gözlem
Bu yetenek Fatımîlerle ya da Normandlarla bitmedi. 1087’de Kahire’de, 1143’te Palermo’da ve tekrar 1910’da Kahire’de görüldü. Bu, kaybettiğimiz bir Orta Çağ dürtüsü değil, hep yeniden keşfetme kapasitemiz olduğunu gösteriyor.
Olayın özünü en iyi aktaran Platon’un önermesi mimarlığa uygulandığında şunu söylüyor: Bir kubbenin, kemerin ya da oransal sistemin gücü ilk kez emredildiğinde tükenmiyor. Bir Hıristiyan mecburu, İslami teolojisi kabul etmesine gerek kalmadan bir İslami mimari formunun düzenleyici gücünü tanıyabiliyordu; bir Müslüman duvarcı da katedral inşa etmek için eğitiminin terkine gerek kalmadan çalışabiliyordu.
Kesilen şey dogma değildi. Teknik, oransallık ve mekânsal mantıktı — her iki tarafta da bu biçimin yeni bir anlam taşıyabilmesi için gösterilen istek. Norman mahkemesi yalnızca taşa sınırlamadı kendini; Jeremy Johns’un kanıtladığına göre Roger II’nin para birimi, hazine ve adanın krallık divanı aracılığıyla yönetimi Fatımî modellerinin doğrudan temasıyla şekillenmişti.
Bu durum siyasi zorunlulukla açıklanamaz. Roger II Sicilya’yı fethederek elinde bulunduruyordu; her şeyi İslami olarak reddetmek suretiyle Hıristiyan egemenliğini ifade edebilirdi ve kimse bunu durdurmazdı. Bunun yerine bir yüzyıldan fazla süren süreçte Normand kraliyetleri devamlılığı seçmeye devam etti.
En çarpıcı tek örnek, artık var olmayan bir vakıadır. Palermo Katedrali’nin orijinal çatısı yüzyıllar önce yıkıldı ama 1185 civarındaki çağdaş açıklamalar onu “geminin tabanının biçiminde” yapıldığını, yani karakteristik Fatımî çatı formunu keçe biçimli olduğunu ve “erkek ve kadın azizlerin resimleri ile meleklerle boyalandığını”, zümrüt mavisi ve altınla geometrik ve yazısal sü
